Stage School Hamburg

Die Stage School Hamburg GmbH, Stage School of Music, Dance and Drama, ist die erste und größte private Schule für eine Berufsausbildung in Tanz, Gesang und Schauspiel in Deutschland.

Inhaltsverzeichnis

1 Geschichte
2 Die Stage School – Sprungbrett zur Showkarriere
3 Das Programm
4 Monday Night Performance
5 Das Abschlussprojekt
6 Weblink
7 Init-Quelle
8 Andere Lexika

Übrigens: Die PlusPedia ist NICHT die Wikipedia.
Wir sind ein gemeinnütziger Verein, PlusPedia ist werbefrei. Wir freuen uns daher über eine kleine Spende!

1 Geschichte

Die Erfolgsgeschichte Hamburgs als deutsche Musicalmetropole begann 1986 mit dem Klassiker von Andrew Lloyd Webber CATS im neu sanierten Operettenhaus. Inzwischen laufen in den Theatern der Hansestadt so viele große und kleine Produktionen, dass sie sich nach New York und London zur drittgrößten Musical-Stadt der Welt zählen kann.

Hiermit stieg auch der Bedarf an deutschsprachigen Künstlern. Denn die aus Amerika und England importierte Unterhaltungsform verlangte eine dreigleisige Ausbildung in Tanz, Gesang und Schauspiel. Keine deutsche Schule aber lehrte diese Kombination, so dass die künstlerischen Besetzungen aus England oder den USA nach Deutschland geholt werden mussten. Das allerdings sollte nicht lange so bleiben: Eine neu gegründete Talentschmiede in einem Hamburger Hinterhof versprach Abhilfe zu schaffen und den künstlerischen Nachwuchs mit einem dreigleisigen Ausbildungs-konzept auf alle Bereiche des Showbusiness vorzubereiten. Seit 25 Jahren werden hier junge Talente zu professionellen Bühnenkünstlern ausgebildet. Den Status als staatlich anerkannte Ergänzungsschule und das Prädikat, zu den renommiertesten Ausbildungsinstituten in Europa zu gehören, verdankt die Schule dem bewährten Ausbildungskonzept, der Kompetenz eines 60-köpfigen Dozententeams und ihrer großen Leidenschaft für die hohe Kunst der guten Unterhaltung.

2 Die Stage School – Sprungbrett zur Showkarriere

Zwischenzeitlich ist die Stage School nicht nur Deutschlands größte und erfolgreichste private Bühnenfachschule für Performing Arts, d.h. der Darstellenden Künste, sondern genießt einen internationalen Ruf. Derzeit befinden sich fast 250 Schüler in der Profiausbildung.

Seit 25 Jahren werden hier junge Talente in einer intensiven dreijährigen Ausbildung in Tanz, Gesang und Schauspiel auf ihre Karriere in allen Bereichen des Showbusiness vorbereitet. Das hochkarätige, sechzigköpfige Dozententeam aus allen Nationen hat nicht nur Stars wie Ralf Bauer, Anna Loos, Wanda Badwal, Lucy (No Angels) oder Susan Sideropoulos ausgebildet, sondern unterrichtet auch regelmäßig die Teilnehmer der bundesweit stattfindenden Intensiv-Workshops. Unter der künstlerischen Leitung von Kim Moke und der geschäftlichen Führung von Thomas Gehle wurde die Stage School zu einer der renommiertesten Bühnenfachschulen Europas.

Regelmäßig werden renommierte Gastdozenten aus aller Welt, insbesondere aber aus den Vereinigten Staaten, eingeladen, um ihre Erfahrungen weiterzugeben.

Voraussetzung zur Aufnahme an der Stage School für begabte Schüler aus aller Welt ist das Bestehen einer Aufnahmeprüfung in Tanz, Gesang und Schauspiel. Der einzige Weg, die Aufnahmeprüfung zu umgehen, kann die Qualifikation durch einen der bundesweit stattfindenden Intensiv-Workshops sein. Die Schüler/innen sind BAföG-berechtigt und erhalten bei Bestehen der Prüfung in allen drei Fächern den Abschluss zum staatlich geprüften Bühnendarsteller.

3 Das Programm

3.1 Gesang

Das Fach Gesang vermittelt einen intensiven Einblick in die grundsätzlichen Stimm- und Ausdruckstechniken sowie den Einsatz dieser Techniken bei Ensemblepräsentationen, Chorstücken und Solo-Nummern. Neben der klassischen Ausbildungsform in diversen Unterfächern erhalten die Schüler zusätzlichen Unterricht für Rock und Pop im hausinternen Tonstudio. Von Anfang an erhalten die Schüler zusätzlich Einzel-Gesangsstunden.

3.2 Tanz/Bewegung

Unter schweißtreibender Anleitung der Tanzprofis und Choreographen werden Dynamik, Ausdruck und Technik erarbeitet. Die Unterrichtsfächer umfassen Ballett, Jazz, Modern und Step.

3.3 Schauspiel

Die Ausbildung beinhaltet alle Grundlagen des Schauspiels: Atemtechnik, Improvisation, Rollen- sowie Szenenarbeit, Bühnenkampf und Sprechtechnik. Aus bekannten Theaterstücken, Filmen und/oder Musicals werden Szenen erarbeitet. In Camera-Acting-Seminaren werden die Schüler auf die Arbeit vor der Kamera bei Film und Fernsehen vorbereitet.

4 Monday Night Performance

Schon während der Ausbildung haben die Schüler die Gelegenheit, öffentlich aufzutreten. Einmal im Monat findet eine Vorstellung in einem Hamburger Theater statt. Vorab werden hierfür in einer Audition die Schüler mit ihren schönsten einstudierten Stücken aus den Bereichen Tanz, Gesang und Schauspiel aus berühmten Musical- und Theaterinszenierungen sowie Tanzchoreographien und Eigenkompositionen ausgewählt. Die Resonanz in der Öffentlichkeit und die Begeisterung der Zuschauer ist groß. Vertreter der Presse und diverser großer Bühnenproduktionen sind regelmäßig anwesend und überzeugen sich von der Professionalität der angehenden Bühnenkünstler.

Zusätzlich treten die Schüler schon während ihrer Ausbildung auf zahlreichen Events, Bühnen und auch in diversen TV- und Musikproduktionen auf.

5 Das Abschlussprojekt

Die Schüler beenden ihre Ausbildung mit der Inszenierung eines Showprogramms unter professioneller Regie auf einer öffentlichen Bühne. Mit großem Applaus des begeisterten Publikums fielen die Vorhänge nach den Aufführungen von z.B. „Godspell“, „A Chorus Line“, „My Fair Lady“, „Skandal im Sperrbezirk“, der Musikrevue „Speed“ und “Showcase”.